《十二公民》：有诚意但太贪心的当代“故事会”
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共12张1905电影网专稿 5月15日上映的《十二公民》可以说是一个活灵活现的当代中国“故事会”。影片改编自1957年影史经典电影《十二怒汉》，除了延续原作关于“合理推断、疑罪从无”的法治精神、对生命的基本尊重以外，还非常有诚意地做出了接中国地气、去西方化的努力，这也是本片最大的特色。
这种努力首先体现在剧本上：十二个公民每个都是有血有肉，不同的年龄、阶层、职业差异巨大，也让每个公民对于案件的态度有了合理的依据。比起原版，中国版的故事中仇富心理、父子矛盾、歧视河南人、文革创伤、老无所依、青春期叛逆、校园腐败等各类热门话题显然让观众看起来更加亲切。剧本上的庞大用心体现了创作者对当代社会中下阶层真诚的关怀，对现代法治精神的提倡也的确是中国社会的当务之急。
同时，人艺几位老牌话剧演员的表演也堪称重剑无锋、功力深厚。尤其是韩童生、钱波、张永强几位老戏骨，流畅的演技将出租车司机、小卖部老板和北京老油条的形象刻画得毫无违和感，风头甚至盖过四平八稳的何冰，也让雷佳和刘辉两位年轻演员一下子就成了酱油角色。
但另一方面，这样的改编也带来了不少的问题。首先在一部仅有106分钟的电影里让十二个角色都立得住并不是一件容易的事。严格来讲本片在角色性格的塑造上基本做到了这一点。但为了和中国当下发生关系，过多地引入个人小传显得节外生枝，使得影片过于臃肿，不但哪个都想占、哪个又都没说透，还冲淡了对本应居于影片核心地位的法治精神的探讨，也过于明显地暴露了创作者的意图。
而且作为与法治精神对立的“个人偏见”在影片中的设定也并非那么禁得住推敲，为了突出戏剧性而刻意夸大冲淡了真实性。比如韩童生饰演的出租车司机就因为自己的儿子比较叛逆喜欢玩儿摇滚、对自己不够尊重就无限地放大自己的情绪认定少年嫌犯有罪，实在是低估了当代中国司机的个人素质。而且这位司机居然还能随口吐出“父为子纲，君为臣纲”这么有文化的句子，想必也是有点儿见识的人，如此歇斯底里死不悔改也真是有点儿过。而高冬平饰演的角色因为自己被误判过就对嫌犯产生同情的设定与本片案情过于接近，显得很刻意。
此外，这部影片虽然打着“话剧电影”的噱头，但在视听语言的处理上还是显得过于草率。57版《十二怒汉》全片几乎只局限在一个不足40平米的休息室里展开故事，但由于大量跟、推镜头的使用，配合流畅的剪辑，使得影片即使是在如此逼仄的空间里依然能保持画面的鲜活。
相比之下，《十二公民》尽管选择了一个更加开阔、空旷的大厂房却把镜头用得很“死”：本来影片对白量就非常大容易让观众的耳朵感到疲惫，大量固定镜头的硬切又没有给观众的眼睛带来享受，知名流行音乐组合“火星电台”的配乐更是长时间缺席，只在片头和片尾有过短暂的亮相——这使得该片的观感大打折扣，也暴露了导演徐昂作为一个话剧导演在执导剧情片上经验的不足。
至于影片的结局把主角的身份落在执法机关人员上，则更是严重削弱了本片的立意。创作者对普通社会公民竟然如此没有信心，好像非要一个专业人员出马才能主持公道一样，普世价值的传递一下子成了赤裸裸的说教。总的来讲，这部电影尽管特别想亲近观众，却难逃老套社会观念的影响；尽管带着一定的探索性，却又并不够完整彻底，它的确是一部当代中国“故事会”，但也仅仅是把整整一期《故事会》捏在一起而已，贪心有余实力不足，难称上乘之作。
《十二公民》正式预告
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